Hamilton de Holanda é reconhecido como um dos maiores instrumentistas do Brasil e referência mundial no bandolim. Nascido em 30 de março de 1976, no Rio de Janeiro, começou a tocar ainda na infância, aos 5 anos, e logo demonstrou talento incomum para a música.
Aos 6 anos, já se apresentava em festivais e programas de televisão ao lado de seu irmão, Fernando César, formando o duo “Dois de Ouro”. Cresceu em Brasília, em meio a uma cena musical plural, onde teve contato com diferentes linguagens: choro, samba, jazz, bossa nova e música erudita. Essa diversidade moldou sua identidade artística.
Hamilton revolucionou o bandolim ao acrescentar dez cordas ao instrumento tradicional de oito, criando novas possibilidades harmônicas e ampliando o alcance expressivo. Essa inovação, que se tornou sua marca registrada, abriu caminhos para fusões ousadas entre a música brasileira e outros gêneros como o jazz, o flamenco e a música latina.
Com uma discografia extensa e premiada, Hamilton de Holanda já lançou dezenas de álbuns solo e em parceria. Entre seus trabalhos de maior destaque estão Intimo (2010), Brasilianos (2006), Casa de Bituca (2017, em homenagem a Milton Nascimento) e Maxixe Samba Groove (2020).
Ao longo da carreira, dividiu o palco e os estúdios com grandes nomes da música,
Hamilton já dividiu o palco e o estúdio com gigantes como Wynton Marsalis, Milton Nascimento, Hermeto Pascoal, Chick Corea, Dave Matthews, Coldplay, Gonzalo Rubalcaba, Chucho Valdés, Chico Buarque, Egberto Gismonti, Djavan, Maria Bethânia, entre muitos outros.
Hoje, é um improvisador e compositor multipremiado, com diversos Latin Grammy, Premios da música Brasileira e indicado ao Grammy entre outros. Sua música já emocionou plateias do Central Park, em Nova York, aos Jogos Olímpicos no Rio de Janeiro, dos grandes festivais internacionais aos museus mais emblemáticos, como o Grand Palais, em Paris, e o Smithsonian, em Washington. Foi solista convidado da Jazz at Lincoln Center Orchestra e já tocou para multidões ao ar livre e para líderes mundiais em eventos como o G20.
Além da carreira como instrumentista e compositor, Hamilton atua como educador, compartilhando sua experiência em oficinas, masterclasses e projetos culturais que aproximam a juventude da música instrumental brasileira.
Hamilton é também educador e ativista cultural: fundou a primeira Escola de Choro do mundo e foi um dos responsáveis por oficializar o Dia Nacional do Choro no Brasil. Há anos, realiza o Bandolim Solidário, em parceria com a Abrace, instituição que cuida de crianças com câncer. Sua música é construída com a disciplina do estudo acadêmico, a herança familiar e a liberdade das tocatas de rua em Brasília, onde cresceu.
Com centenas de milhares de ouvintes mensais no Spotify, de seguidores fiéis nas redes sociais e reconhecimento dentro e fora do Brasil, Hamilton de Holanda é reconhecido pela imprensa como embaixador da música instrumental brasileira para o mundo.
Hamilton de Holanda Trio
Ao lado do pianista Salomão Soares e do baterista Thiago “Big” Rabello, o Hamilton de Holanda Trio é pura alquimia. É a tradição do choro dialogando com o jazz moderno. É virtuosidade com emoção. É improviso que soa como composição e composição que soa como liberdade.
Salomão é o diálogo harmônico do trio. Pianista de origem paraibana, é considerado um dos talentos mais promissores da nova geração da música instrumental brasileira. Dono de um fraseado elegante, criativo e repleto de improvisos arrojados, já conquistou prêmios. No trio, seu piano é ao mesmo tempo base, contraponto e provocação – criando texturas que conversam com o bandolim e levam a música para novas dimensões.
Big é o pulso do grupo. Baterista, produtor e engenheiro de som. Já tocou com grandes nomes da música brasileira e, no trio, sua bateria vai muito além da marcação: ela respira junto com os improvisos, dá corpo ao som e cria atmosferas que sustentam tanto a delicadeza quanto a intensidade das composições. É dele a base sólida que permite ao trio viajar livremente entre gêneros e dinâmicas.
E é justamente essa liberdade criativa que transborda no mais recente trabalho do trio: “Live in NYC”, lançado pela Sony Music Brasil. Gravado ao vivo no lendário Dizzy’s Club, no Jazz at Lincoln Center, o disco é um encontro vibrante da música brasileira com o cenário jazzístico mais emblemático do mundo. Com participações especiais, como a do saxofonista Chris Potter, o álbum captura a energia crua e arrebatadora das apresentações do trio, reafirmando a força do improviso e a universalidade do som que nasce no Brasil e ecoa para o mundo.
O repertório de Live in NYC resume a essência do trio: composições autorais que transitam entre a pulsação da música brasileira, a liberdade do jazz e o lirismo do choro moderno. Canções como “Saudades do Rio” e "Mantra da Criação" revelam o lado mais melódico e emotivo de Hamilton, enquanto faixas como "Todo Dia é um Recomeço”, “Vai Firme" e “Flaying Chicken" exploram ritmos intensos, improvisos arrojados e diálogos vibrantes entre bandolim, piano e bateria. O público pode esperar no show essa mesma atmosfera registrada no álbum – um encontro explosivo de virtuosidade, interação e entrega total ao momento.
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